[트래블아이=서동휘 기자] 새하얀 미술관 벽면을 뚫고 쏟아져 들어온 동해의 햇살이 오색찬란한 빛의 스펙트럼으로 흩어진다. 걸음을 한 발짝 옮길 때마다 눈앞의 붉은빛이 순식간에 녹색으로 변하고, 허공에 뜬 푸른 잔상이 시야를 가득 채운다. 현대 미술계에서 ‘20세기 마지막 색채 사상가’로 칭송받는 옵아트와 키네틱 아트의 거장 카를로스 크루즈 디에즈의 살아 숨 쉬는 빛의 예술이 강릉의 미술관을 통째로 물들인다. 강릉시립미술관 솔올은 기획전시 《크루즈 디에즈: RGB, 공간 속의 색》을 오는 11월 11일부터 2027년 2월 14일까지 석 달 넘게 선보이며 올겨울 가장 강렬한 시각적 충격을 예고했다.
RGB, 공간 속의 색·사진제공=강릉시베네수엘라 출신으로 파리에서 생을 마감한 크루즈 디에즈는 평생을 바쳐 빛과 색채의 근원을 집요하게 파고든 선구자다. 캔버스 위에 붓으로 칠해진 채 굳어버린 물감을 거부하고, 빛과 관람객의 움직임에 따라 찰나마다 새롭게 태어나는 ‘살아있는 사건’으로 색을 정의했다. 그는 물리학과 광학을 넘나들며 색채의 작동 방식을 여덟 가지 연구 체계로 집대성했고, 이를 평면 회화와 조각을 넘어 건축 공간 전체와 호흡하는 거대한 장소 특정적 예술로 확장해 전 세계 미술계를 뒤흔들었다.
이번 전시는 솔올미술관의 건축적 여백을 십분 활용해 크루즈 디에즈 예술의 진수를 한자리에 모았다. 거장의 핵심 색채 연구를 입체적으로 조망하는 공간 설치 3점과 입체 설치 2점, 평면 회화 23점 등 총 28점의 걸작이 미술관 공간 구석구석을 채운다.
전시의 정점이자 세계 미술계의 이목을 집중시키는 주인공은 공간 설치작 〈우연의 색채 프리즈(Cromoprisma Aleatorio)〉다. 지난 1975년 프랑스 파리에서 단 한 차례 공개된 이후 반세기 동안 실물을 마주하기 힘들었던 전설적인 작품으로, 작가가 남긴 정밀한 제작 매뉴얼을 완벽히 복원해 이번 강릉 솔올미술관 제1전시장에서 전 세계 최초로 다시 태어난다. 공간 속에 굴절된 빛과 프리즘이 만들어내는 예측 불가능한 색채의 향연은 관람객의 호흡과 발걸음에 반응하며 오직 그 순간, 그 자리에서만 마주할 수 있는 단 하나의 시각적 경험을 선사한다.
건축계의 노벨상으로 불리는 프리츠커상을 수상한 거장 리차드 마이어가 이끈 마이어 파트너스의 백색 건축 미학으로 지어진 솔올미술관은 이번 전시를 완성하는 또 하나의 거대한 캔버스다. 유리창을 통해 쏟아지는 강릉의 자연광과 순백의 직선 구조가 크루즈 디에즈의 빛과 절묘하게 맞물리며 공간 자체가 하나의 거대한 유기체처럼 요동친다. 관람객은 단순히 벽에 걸린 그림을 쳐다보는 수동적인 관찰자에 머물지 않고, 빛의 공간 한가운데로 직접 걸어 들어가 스스로 색을 완성하는 예술의 주역이 된다.
전시 관람 후 이어지는 강릉의 감성 여행 코스도 풍성하다. 미술관이 자리한 교동 일대를 벗어나 차로 10분만 달리면 경포호의 은빛 물결과 허균·허난설헌 기념공원의 울창한 솔숲이 여행자를 맞이한다. 안목 해변 커피거리에서 바다를 바라보며 따뜻한 커피 한 잔을 들이켜거나, 강릉 중앙시장에서 장칼국수와 감자전으로 허기진 배를 달래는 여정은 예술 감상의 여운을 한층 짙게 이어준다.
강릉시립미술관 관계자는 “건축과 빛, 그리고 자연이 절묘하게 어우러진 솔올의 공간 속에서 펼쳐지는 이번 전시는 미술관 전체가 하나의 살아 움직이는 작품으로 탈바꿈하는 진귀한 예술적 체험”이라며 “많은 시민과 여행자들이 그동안 경험해보지 못한 빛과 색채의 신비로운 마법을 오감으로 만끽하길 바란다”고 전했다.
전시는 매주 월요일을 제외하고 매일 오전 10시부터 오후 6시까지 문을 열며, 단체 관람은 사전 예약을 통해 진행된다. 차가운 바람이 불어오는 계절, 동해의 청량한 공기 속에서 피어난 거장의 화려한 빛의 교향곡이 올겨울 강릉을 찾는 여행자들의 감각을 깨울 준비를 마쳤다.
